Понедельник, 05.12.2016, 22:38
Приветствую Вас Гость

ТРУДОВИКИ    УРОКИ ТЕХНОЛОГИИ В ШКОЛЕ, УРОКИ ТРУДА


Категории раздела
Интересные статьи [44]
Познавательные статьи, беседы, доклады
Уроки [69]
Разработки уроков,планы,видео уроки
Это интересно [39]
Разнообразные факты
АДЛИБИТУМ [24]
Песни,стихи,фото
Разное [134]
Материалы различной тематики
Учебные курсы [7]
Учебные курсы и материалы по развитию.
Монтаж в Sony Vegas [35]
Видео уроки по простому монтажу в программе Sony Vegas.
Диск по Sony Vegas [0]
Заказ диска с ВИДЕО УРОКАМИ "Sony Vegas для всех".
АКЦИЯ!!!
Приветствие
Технический Труд
РЕКЛАМА
ПОДЕЛИСЬ!
НОВЫЙ АЛЬБОМ
Поиск
Моя СТРАНА

Каталог документов

Главная » Статьи » Учебные курсы

Рисовать оказывается просто. Часть 4.

Рисовать оказывается просто. Часть 4.

Урок 4.
Рисунок и цвет в живописи.

   На этом уроке мы поговорим с вами о рисунке и цвете в живописи. Без понимания этих понятий, двигаться дальше бессмысленно.
   Что же такое рисунок?
   Рисунок — важнейшая область художественного творчества. Скажут вам знающие люди. И давайте мы согласимся с ними. Это действительно так. Умение рисовать, например, простым карандашом – это довольно просто и в тоже время -  довольно не просто.  На уроках рисования этому учат детей, а возможно учили и вас. И вы умеете рисовать. Только боитесь себе в этом признаться, или же просто утратили навыки, или…. Вам это просто не нужно… Но, сейчас не об этом…
   Для выполнения рисунка необходима наблюдательность,  воображение,  фантазия, и в конце концов  видение мира, которое в нашем случае позволяет создавать иллюзию реального пространства в пространстве листа.
   Мы с вами знаем, что все предметы находятся в пространстве, они окутаны им, гармонично в него вписываются и подчиняются его законам. Мы не делаем с вами чертёж, мы рисуем. А без понимания пространства наш рисунок как раз и будет выглядеть жалким подобием чертежа.
   Как я уже говорил, практически любой человек может научиться рисовать. Конечно, выдающимися художниками или мастерами искусства становятся далеко не все и даже те, кто наделён природными задатками. Для этого необходимо развивать в себе многие качества, особенно работоспособность. Все великие художники работали сутками и годами. Поэтому они и  стали великими. А вы попробуйте рисовать сутками? Даю вам гарантию, что через несколько лет, вы сможете нарисовать буквально всё, что не встретит ваш взгляд. Не верите мне? А вы попробуйте!
   Итак, рисунок служит первоосновой всех видов изобразительного искусства. Живописец начинает работу над картиной, сначала её замыслив, а затем  создаёт карандашные эскизы, наброски, зарисовки, рисунки всех элементов будущего произведения.
   Рисунок - структурная основа любого изображения: графического, живописного, скульптурного, декоративного. Рисунок - средство познания и изучения действительности.
   Рисовать - значит видеть пропорции, и потому никогда не позволяйте себе видеть одну часть без всего общего. Рисовать нужно предмет не «кусочками», а целиком.
   Чтобы понять конструкцию фигуры, надо представить её вне точки зрения, мысленно, со всех сторон,  например, как мы осязаем косточку сливы во рту. Мне кажется, что я стараюсь объяснять понятно.
   Чтож, немного поговорив о рисунке, попробуем с вами рисовать. Положите или поставьте перед собой любой простой предмет. Ну, например, спичечный коробок.      Давайте внимательно посмотрим на него. Кажется, что всё просто. Геометрическое тело в пространстве. Берём карандаш, лист бумаги и начинаем. Нарисовали. Но это не похоже на коробок. У этого предмета нет веса, нет тени, нет ничего – только контуры. Пока это нереальный предмет, не осязаемый, пустой.  А ведь на него падает свет.     Предположим, что свет падает на него слева сверху. Внимательно смотрим и видим, что разные стороны коробка освещены по-разному. Добавляем тени и…. вот теперь у нас действительно получился рисунок спичечного коробка в пространстве. Попробуйте теперь нарисовать что-нибудь посложнее коробка. И не отчаивайтесь, если что-то не получится. Вы не цифровой фотоаппарат. Нам не нужна фотографическая действительность.
   Теперь сделаем вывод. Чтобы научится рисовать, необходимо хоть иногда практиковаться, то есть выполнять упражнения по рисованию различных предметов.
   Ну а теперь поговорим с вами о цвете. Тема цвета в живописи многогранна, спорна и сложна. Поэтому нам наверно придётся разделить наш урок на ещё один,  полностью посвящённый цвету. Информация эта важна и наверно не стоит втискивать всё сразу в одно занятие.
Итак, цвет.
   Цвет – душа живописи. Действительно, основу художественных средств реалистической живописи составляет цвет в единстве с рисунком. Но что подразумевают под цветом в живописи? Может быть, известную нам по опыту окрашенность предметов? Оказывается, нет, а нечто иное, более сложное. Живопись – это не протокольный отчёт о наших знаниях об окраске тех или иных предметов, не раскраска рисунка в соответствии с этими знаниями, а такая художественная передача цветовой обстановки, какой мы воспринимаем её в конкретных условиях.
   Из опыта мы знаем, что огурец зелёный, помидор красный, снег белый. Можем ли мы на картине раскрасить их именно такими цветами? И да и нет. Зелёный огурец в живописном произведении может фактически оказаться почти серым или синим или даже розовым (например, в лучах заходящего солнца). Если закрасить снег в картине одной белой краской, впечатления снега не будет, будет просто белое пятно. Это происходит потому, что белый снег имеет тысячи оттенков – розовых, золотистых, голубых и фиолетовых.
   Цвет в представлении человека, не думавшего над вопросами оптики и физиологии цветоощущения, есть свойство предмета. Мы знаем, что снег — белый, лист дерева летом — зелёный, спелый лимон — жёлтый. Цвет всегда связан с предметом.
   Но   почему   же   мы   видим   цвет одного и того же   предмета один раз таким, другой раз иным? Почему  меняется цвет предмета и тогда, когда сам предмет не изменяется?
   Цвет виден, когда предмет освещён. Цвет не виден в темноте, хотя предмет сохраняет и в темноте свой цвет и притом тот же самый цвет: свет только делает цвет предмета видимым.
   Цвет предмета крайне изменчив, и он, всегда разный: тут изменилось освещение, там играет роль цветовая перспектива, здесь — рефлекс от неба, тут — контраст. Стемнело, и все цвета сдвинулись в сторону холодных. Наконец наступили полные сумерки. Мы ещё видим предметы, но куда исчез их собственный характерный цвет?
   Именно об этом мы и поговорим с вами на следующем занятии. Я обещал не усложнять и постараюсь этого не делать. Но основные частицы знаний нам с вами просто необходимы. Мы ведь учимся рисовать. И совсем скоро мы сделаем это.

Эдуард Юрьевич Гордеев
www.trudoviki.net
2013


Категория: Учебные курсы | Добавил: edgord (29.09.2013) | Автор: Эдуард Гордеев E W
Просмотров: 882 | Теги: рисовать просто, видео уроки, рисунок и цвет в живописи | Рейтинг: 0.0/0
Всего комментариев: 0
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
[ Регистрация | Вход ]
Форма входа
ЧАТ-КУРИЛКА
КУРСЫ ДЛЯ ДОМА
УЧЕБНЫЕ ДИСКИ
ВЫЖИГАНИЕ
Коментарии
Автор мне кажется хотел привлечь к себе внимание!! Надоели реформы уже! Хоть кто...

Впечатление апосля статьи - двоякое! Можно с чем-то и согласиться, но если автор...

12 вольт при 250 ваттах-это 20 ампер примерно!!! Это очень много, ОЧЕНЬ!!! Нужно...

я нащел трансформатор от старого ч б телевизора -тс 180 на одну катушку намотал ...

Статистика

Онлайн всего: 4
Гостей: 3
Пользователей: 1
sergeydashkevich80

Яндекс.Метрика
ЗАКАЖИ
МАТЕРИАЛЫ
Comments: 838
News: 1
Downloads: 262
Publisher: 352
FAQ: 11
Партнёры
Время жизни